Kunsthandwerkermarkt mit Backtag

Unikate statt Massenware: Der Kunsthandwerk- und Designmarkt im Kreismuseum Syke

Hochwertiges Handwerk, kreative Ideen und ein unverwechselbares Ambiente: Am Sonntag, 21. Juni 2026, verwandelt sich das Kreismuseum Syke von 11:00 – 18:00 Uhr wieder in eine lebendige Open-Air-Galerie. Der etablierte Kunsthandwerk- und Designmarkt lädt zu einer Entdeckungsreise abseits des Mainstreams ein. Seit vielen Jahren ist dieser Markt überregional bekannt – für seine hohe Qualität, sein stimmungsvolles Flair und aus Sicht der Ausstellenden für ein außergewöhnlich aufgeschlossenes und kunstinteressiertes Publikum.

Das bewährte Konzept setzt konsequent auf Individualität. Statt industrieller Massenware präsentieren ausgewählte Kunstschaffende aus ganz Deutschland handgefertigte Unikate und exklusive Kleinserien. Das Portfolio reicht von ausgefallener Mode und edlem Schmuck über feine Holzkunst bis hin zu skulpturalen Objekten für den Garten. Neben bekannten Gesichtern sorgen neue Ausstellerinnen und Aussteller für überraschende Perspektiven. Eine konzeptionelle Neuerung entzerrt das Geschehen: Die Veranstaltung findet komplett auf dem Außengelände statt. Besucherinnen und Besucher können so die historischen Museumsräume in aller Ruhe erkunden.

Für die stimmungsvolle musikalische Begleitung sorgt an diesem Tag der bekannte Pianist Norbert Schulte aus Hemer. Seine freien Improvisationen untermalen das Geschehen unter freiem Himmel und schaffen eine entspannte Atmosphäre, die zum Flanieren, Verweilen und Stöbern einlädt.

Freuen Sie sich auf einen Markt voller Inspiration, Kreativität und echter Handwerkskunst – ideal zum Stöbern, Staunen und Entdecken.

Für den kulinarischen Rahmen sorgt das Team von „Mein Café und Herrlichkeiten“ auf der Bauerndiele und im Sommergarten mit hausgemachten süßen und herzhaften Spezialitäten. Köstliche Pinsa, Flammkuchen und frisches Steinofenbrot aus den museumseigenen Backöfen runden das Angebot ab.

Der Eintritt beträgt 5,00 Euro, Minderjährige haben freien Eintritt. Ticketvorverkauf unter: lkdh.ticketfritz.de

Informationen zu einigen ausgewählten Ausstellerinnen und Ausstellern:

Marc Müller. Wer das Besondere sucht und auf Wohnaccessoires von der Stange verzichten möchte, findet in den Arbeiten von Marc Müller die perfekte Alternative. Aus dieser Leidenschaft heraus fertigt der Kunsthandwerker aus der Wedemark individuelle Möbel und exklusive Objekte für Haus und Garten.

Die absoluten Hingucker seines Portfolios sind seine außergewöhnlichen Gartenduschen. Jedes Stück ist ein echtes Unikat, gefertigt aus historischem Eichenfachwerk und kombiniert mit markanten Metallelementen, die hier in einem völlig neuen, ästhetischen Kontext gesetzt werden. So entstehen aus rein funktionalen Objekten, skulpturale Kunstwerke, die garantiert zum neuen Blickfang in jedem Garten werden.

Katharina Muscarà – Die Magie der Details. Die Künstlerin und Illustratorin Katharina Muscarà fängt die filigrane Schönheit der Natur in ihrer reinsten Form ein. Unter ihrem Künstlernamen @thedrawingkati erschafft sie detailverliebte Kunstwerke, die sich ganz der heimischen Flora und Fauna widmen. Ihr Fokus liegt auf der präzisen Darstellung von Vögeln, Insekten und botanischen Motiven. Mit feinstem Pinselstrich und der Transparenz von Aquarellfarben verleiht sie jedem Motiv eine lebendige, fast poetische Tiefe. Ihre Arbeiten, die als hochwertige Kunstdrucke und Papeterie glänzen, laden Betrachter dazu ein, innezuhalten und die oft übersehenen Wunder der Natur neu zu entdecken.

Uwe Bley – Naturmaterialien im Rampenlicht. Die Symbiose aus roher Natur und modernem Design prägt die exklusiven Designleuchten von Uwe Bley. Der Kunsthandwerker fertigt in präziser Handarbeit edle Lichtobjekte, die weit mehr als bloße Lichtquellen sind. Im Fokus seiner Arbeit steht das Zusammenspiel gegensätzlicher Werkstoffe: Charakterstarke Hölzer wie Akazie oder Buche treffen auf minimalistische Elemente aus Beton, Aluminium oder Metall.

Jedes Leuchtenkunstwerk entsteht als absolutes Einzelstück, dessen Form und Wirkung maßgeblich durch die natürliche Maserung und Struktur des Holzes bestimmt werden. Das Spektrum reicht von elegant gedrechselten Stehlampen bis hin zu skulpturalen Tischleuchten. Ein besonderes Highlight seines Portfolios ist das minimalistische Modell „the cube“, das durch den Einsatz dichroitischer Lichtbrechung faszinierende farbige Lichtakzente im Raum setzt.

Iris Sieben – Mode-Label «7Sachen». Kleidung ist weit mehr als nur Stoff auf der Haut – sie ist Ausdruck der Persönlichkeit, Schutzhülle und Statement zugleich. Genau diesen Ansatz verfolgt Iris Sieben mit ihrem Label «7Sachen – Kleidung, die dem Menschen dient». Seit ihrer Kindheit schlägt ihr Herz für das Schneiderhandwerk. Ihre fundierten Fertigkeiten verfeinerte sie über viele Jahre hinweg unter der Anleitung einer erfahrenen Schneidermeisterin sowie durch ein Studium zur Gestalterin im Handwerk an der Werkakademie für Gestaltung und Design.

Seit 2008 entwirft die Designerin zeitlose Garderobe für Frauen und Männer, die Ästhetik und Wohlbefinden vereint. Der Name ihres Labels ist dabei Programm und inspiriert von der biologischen Erneuerung unserer Körperzellen alle 7 Jahre. Iris Siebens Kollektionen zeichnen sich durch ein bewusstes Zusammenspiel aus Material, Farbe und Haptik aus. So entsteht langlebige Kleidung, die den Träger im Alltag vitalisiert, stärkt und aufrichtet – weit abseits von flüchtigen Modetrends.

Beatrice Tapia Villagrán – Filzkunst mit Seele. Die Faszination eines uralten Handwerks neu interpretiert: Beatrice Tapia Villagrán bereichert den Designmarkt mit außergewöhnlichen textilen Kunstwerken und zeigt, wie wandelbar der Werkstoff Wolle sein kann. Mit feinem Gespür für Details und ausgeprägter Kreativität widmet sie sich ganz der anspruchsvollen Kunst des Filzens.

Ihre Arbeiten – darunter charaktervolle Filzfiguren und filigrane textile Objekte – entsehen in aufwendiger, präziser Handarbeit. Dabei lässt sie aus losen Wollfasern durch das Zusammenspiel von Geduld, Wasser und Seife oder speziellen Filznadeln, lebendige Unikate mit ganz eigener Persönlichkeit entstehen. Weitab von industrieller Massenware schafft Beatrice Tapia Villagrán zeitlose und ausdrucksstarke Kunstwerke, die durch ihre weiche Haptik, harmonische Farbgestaltung und liebevolle Ausarbeitung faszinieren und die Herzen der Besucher im Sturm erobern.